un nas batar.T


- Crisitan · Blanca · Alicia · Anna · Cris · Blanca · Andrea · Mireia · Clara · Miriam · Sergi · Joana · Isma · Ari · Laura · Marta · Ingrid · Marc -




Aquí, deixo alguns dels bat.arts capturats [flash!] amb el nas de pallaso, el día de carnestoltes. Això va ser pel matí, abans d'entrar al Reina Sofia.

La idea era capturar a tota la classe (em feia gràcia fer una segona versió del bec d'anec de l'any passat) però, alguns es van despistar (jo em vaig despistar) alhora de fer la foto, d'altres van "fujir" del meu nas.

(preferien dur el seu propi)

(:

p.d: Realment no creia que les coses amb certes persones poguessin millorar-canviar tant. Però 24h. duran 5 dies son 24h Crec que tots esteu amb mi, n?

xxx

vru.

QUÈ ÉS UN/a ARTISTA PER VOSALTRES?

La pregunta té el seu origen en un comentari de la Laura (Parrot!) fet al voltant de l'entrada "Siluetes Cristina Ibáñez".

Un artista necessita de l'espectador per ser complet?

L'artista contemporani... què té a veure amb l'artista tradicional de cavallet i pinzell?

L'artista... ha de crear per agrada?

I si el treball que fa agrada... ha de canviar? pot canviar?

M'he de preocupar si el que faig agrada a ma mare?

pitjor encara, i si agrada a la meva àvia?

Que haig de contentar si quan estàs ensenyant una peça teva a un amic et diu: No t'ho havia dit mai, però quan jo era petit, també dibuixava molt bé.

En aquesta entrada hi ha una mica de tot, hi ha un fons seriós de debat i una mica de conya per desdramatitzar.

Vosaltres mateixos, agafeu-ho per on us vingui més de gust!!!

mis niñas del artistico*

Quimigrames

M'estreno!!! Aquí penjo part d'un treball per l'assignatura de fotografia. Com es pot veure, em tira més el rotllo experimental.






Què és un quimigrama? No ho sé ni jo! Suposo que proves rares amb els líquids de laboratori. Les primeres imatges estan treballades amb revelador sobre paper velat, després algunes sobreposicions estranyes i algun joc amb aigua i crema de cacao. Ah, sí, el paper ratllat està ratllat literalment. Tenia mono de gravat...


Marta Viader

¿Te gusta conducir?

Conversa entre Albert Ibanyez i Xavier Roldan.

A: Xavier Roldan ens mostra en la seva exposició a Ca l’Arenas una obra entre el que és art i disseny. Que és per a tu crear i dissenyar?
X: Més que la diferència entre art i disseny, el que m’interessa és el camp de la publicitat, els anuncis i els missatges que donen.
A: Això és el que trobarem a l’exposició?
X: Si, hi ha una sèrie de dibuixos entorn el retrat fets amb llapis amb logotips a la cara. Hi ha també una fotografia que surt una persona amb una bossa de publicitat al cap, i llavors també hi ha unes bosses serigrafiades de paper.
A: Les bosses són per agafar?
X: Si, clar.
A: I quin és el discurs que et planteges amb aquestes peces?
X: A mi el que m’interessa sobretot de la publicitat d’avui en dia és la capacitat que té per crear pseudobiografia. Els anuncis no et venen el producte, un cotxe, una ampolla... et venen la capacitat que amb aquest desodorant pots lligar, que amb la rentadora no faràs res... et mostren la biografia.
A: Com et vas introduir en tot això?
X. El món de la publicitat sempre m’ha interessat, és un món molt lligat al camp de la creació. és molt interessant perquè actualment hi ha anuncis que són més interessant que una pel·lícula, amb pressupostos impressionants. La publicitat ha begut molt del món de l’art, i jo faig al revés.
A: Saps alguna cosa del calb de l’anunci de la loteria de nadal?
X: No sé res, però és una mostra de la curta vida de la publicitat. A diferència dels nois martini, no ens ha marcat de forma tant directe i no ha canviat la nostra cultura.
A: Ara et dediques a disseny...?
X. M’ho combino amb il·lustració, amb classes... amb el disseny mai hi he estat relacionat directament.
A: Potser els anuncis que més se’ns queden són aquells que a part de ser innovadors o originals, tenen un atractiu artístics. Tu pretens fer el mateix però al revés, que una exposició sigui més atractiva pel disseny?
X: És molt relatiu, depèn del que entenguis com a ben dissenyat, si ens ho agaféssim així moltes exposicions i molts dissenys haurien fracassat.
A: Ens podries explicar alguna altra obra dins d’aquesta línia?
X: Abans d’aquesta exposició vaig exposar a Berlín una animació feta amb flash. és un recorregut per carrers del món i tots els personatges en comtes de cap tenen un logotip. També estic treballant en un projecte de net-art molt lligat de la publicitat.
A: Canviant de tema completament, que és art contemporani i que no ho és?
X: En primer lloc penso que des de les avantguardes s’ha intentat innovar i investigar, és cert que hi ha molt de reciclatge actualment, però sempre conservem aquest caràcter de innovació, d’anar més enllà. Està molt lligat en el que està passant, en el context, amb el moment. L’artista és una persona que es mou dins de la societat i té un voltant polític i social, que reflexa en el seu treball vulgui o no. També estem en un moment que les noves tecnologies tenen un poder molt present en els seus treballs. Penso que els creadors “contemporanis” tenen marcades aquestes característiques. Tot el que està al nostre voltant és imprescindible per parlar d’art contemporani. També hi ha una altre qüestió d’actitud de l’artista, en el sentit de decidir per un mateix no solament les seves obres sinó la seva existència i actitud artística (Beuys). Una pintura pot estar feta amb caràcter molt contemporani, i un vídeo pot ser molt carca. Els materials no marquen que una peça sigui moderna. La situació està millorant però encara manquen coses, com un llibre blanc d’artistes de Mataró.
A: Està clar que al moment d’afirmar tot això ja estàs creant-te un discurs que, atraurà a un públic determinat, encara que no estiguis creant depenguent d’ell. I ja per acabar, ens agradaria comentar el text tant discutit per internet. No parlarem sobre la seva “polèmica” sinó amb el seu contingut.
X: Si, m’interessa, com ja deia, la publicitat no només a partir de la televisió, que genera una identitat que en som víctimes, que s’interposa en la nostra vida de diferents maneres, de formes més implícites o menys. Potser sí que el text és crític, però no didàctic. Jo simplement poso en evidència les influències dels anuncis.

Els ex alumnes ens visiten

Avui han vingut a l'escola la Cristina Ibàñez i en Raul Roncero (que tenien una mica de pressa), i la Berta Mundó (2n de Belles arts), la Marta Viader (1r de Comunicació audiovisual a la Pompeu Fabra) i en Marc Redondo (2n de Comunicació audiovisual a la UaB).

A tots, moltes gràcies pel vostre temps i la vostra participació.

PD: Amb les preses no tenim fotos!!!

SILUETAS CRISTINA IBÁÑEZ










VIATGE A MADRID







ELS EX ALUMNES ENS VISITEN



Avui han vingut a fer xerrada la Gemma Vives i la Irene Grau (Disseny gràfic a BAU), en Borja Bleda (Interiors a EINA), l'Emilia Loveras (Art i Disseny a Massana) i l'Albert Ibànyez (Disseny gràfic a ELISSAVA).

Han dut treballs i ens han explicat les seves sensacions al voltant de la seva experiència en estudis superiors.

A tots moltes gràcies pel vostre temps!!!

Pau Gargallo. Curs 2006-07



La proposta s'inicia amb la visita a l'exposició que la fundació La Pedrera (la Caixa) va fer sobre aquest artista. Previament, els alumnes havien realitzat un parell de diapositives en les que havien de destriar les característiques principals del treball d'aquest artista i buscar un parell d'artistes que haguessin estat companys de viatge de Gargallo (en aquest cas Juli González i Picasso per exemple).


Vaig demanar que intentessin elaborar un autoretrat seguint la forma de treballar de Gargallo (a partir de plantilles de cartró i amb llautó o estany en el treball definitiu.


Els resultats han estat prou interessants!

Henry Moore al Caixafòrum. Curs 2006-07

VISITA AL CAIXAFÒRUM
Henry Moore

El dijous 28 d’octubre els alumnes de 1r i 2n de Batxillerat artístic van visitar, al Caixafòrum, una exposició retrospectiva que es feia sobre l’escultor britànic Henry Moore (1898-1986).

Va ser un dia molt enriquidor. Els alumnes havien treballat prèviament l’artista a l’aula (a través d’un power point), i sabien que d’aquella visita se’n derivarien un seguit d’activitats en la matèria de Volum i, posteriorment, en la matèria de Dibuix artístic. La contemplació de l’art en directe és una experiència que no es pot explicar a través d’imatges o paraules.

L’exposició, que ocupava una bona part de l’edifici, tenia en compte totes les facetes de l’artista: des de dibuixos realitzats en la seva època d’estudiant, passant per les primeres escultures, amb un marcat caire primitiu, fins a les peces més monumentals, on la figura de la dona jacent i la maternitat constitueixen l’eix principal de la seva recerca, sense oblidar les troballes atzaroses en forma de troncs, ossos i altres elements naturals que fa en la natura i també un documental en què el mateix artista parla de la seva concepció de l’art.

Després, a l’escola, hem treballat sobre la base d’aquesta exposició. De ben segur que heu vist el muntatge que hem dut a terme al vestíbul de l’escola amb els resultats obtinguts de les diferents activitats. Des de Volum, la proposta era crear una figura reclinada a la manera de Henry Moore, però sense ser Henry Moore; això vol dir que els alumnes havien d’intentar crear una escultura que mantingués les característiques pròpies del treball de Moore però que, alhora, mostrés la personalitat de l’alumne, la seva manera de fer, la seva intenció. Hem treballat amb guix per crear una forma més o menys orgànica (vam usar preservatius!!!); posteriorment, hem efectuat un treball a partir de la tècnica de la talla (amb bisturís, cúters, llimes i trepants), i, finalment, hem situat les talles damunt d’un pedestal i les hem il·luminat per fer-nos una idea del resultat.

D’altra banda, a la matèria de Dibuix artístic es van proposar diverses activitats relacionades amb la sortida: els alumnes van tornar sols a l’exposició per dibuixar in situ les peces de Moore amb diferents procediments (grafit, sanguines, contés, pastels i fins i tot aquarel·les). També van dibuixar a l’aula les peces de guix que estaven realitzant a Volum i, per últim, van treballar en un format 100 x 70 per concretar un dels esbossos que havien fet.

Els resultats els heu pogut apreciar en l’exposició del vestíbul. Per al Departament artístic, les exposicions que s’ofereixen són una excusa fantàstica per treballar, tal com veieu, diferents objectius de les matèries de modalitat.


Així que, quan de cara al gener torneu a veure que els artístic tenen una sortida a la Pedrera per visitar una exposició sobre l’escultor Pablo Gargallo, no penseu que estan d’excursió, sinó més aviat que han canviat les quatre parets de l’aula i el projector per les parets d’una sala d’exposicions i la visió en tres dimensions d’obres que no sempre es poden gaudir reunides geogràficament en una ciutat i en un espai expositiu.

Departament d’Arts

DESBROSSAR


Encara sou a temps de visitar l'exposició desbrossar que s'està duent a terme al Museu del Càntir d'Argentona (fins al 25 de febrer). Es tracta d'una mostra de molt petites dimensions realitzada per un vell conegut: Josep Manel Calleja i en Joan Casellas. Tots dos, admiradors profuns del treball de Brossa, reinterpreten algunes de les seves peces.

El espejo y la máscara. El retrato en el siglo de Picasso



Si teniu la oportunitat de viatjar a Madrid, ni que sigui un cap de setmana, us recomano aquesta exposició. Està dividida en dos espais: Museo Thyssen i Fundación Caja Madrid. Es tracta d'una exposició temporal que va començar el dia 2 de febrer i que durarà fins al 20 de maig.

Hi ha retrats i autoretrats d'artistes del segle XX tant espanyols com extrangers. Podeu trobar peces de Picasso, Klimt, Schiele, Modigliani, Freud o Warhol entre d'altres.

Una exposició fantàstica per tenir l'excusa de viatjar a Madrid... la capital (patas arriba!) de l'imperi.

Ets o has estat un bon alumne/a?

Si estas llegint aquest missatge és que has fet els deures. Ara cal que facis el teu bateig i comparteixis amb els altres informacions artístiques, culturals, curiositats o qualsevol cosa que pensis que pot ser d'interés de tots aquells que compartim una cosa amb tu... SOMGENTBATART!!!

Benvinguts!!!

Aquest és un missatge de benvinguda a tots els BATARTS haguts i per haver. Aquest blog vol ser un intercanvi d'experiències entre professors, alumnes i exalumnes del Batxillerat d'arts de l'escola Pia Santa Anna de Mataró.

The artistic's is diferent!!!

Ismael Cabezudo